композиторами, как Р.Вагнер, Б.Сметана, И.Брамс и другими. Несмотря на то, что данное направление было популярно на западе, в России чуть ли не каждый отдал ему дань в свое время различными творениями. С 1910 года культура музыки кардинально поменяла направление, ведь в силу технологий множество композиторов пренебрегало большинством устоев и правил прошлого, создавая новые методы сочинения и исполнения, а в истории музыки наступил период модернизма. Арнольд Шёнберг внес большой вклад в дальнейшее развитие музыки, он и его группа музыкантов подумали, что тональная музыка несколько устарела и можно попробовать что-то новое, вроде атональной 12 тоновой системы, которая малость не звучала почти нигде, однако большинство оценило данный ход, что привело к множеству “музыкальных реформ”, началом им стал экспрессионизм, сформировавшийся в первом десятилетии XX века. В большинстве своем композиторы этого направления следовали школе Шёнберга, атональность позволяла выражать больше чувств и состояний в мелодиях, а дальнейшие наработки способствовали только улучшению методов применения 12 тоновой системы. Многие произведения также отличались и лаконизмом, как основной составляющей структуры и идеи, что не позволяло выразить что-то конкретное или понятное с первого прослушивания, что и создало некий антураж у данного направления, для примера можно взять цикл Веберна “5 пьес для оркестра”, где отдельная часть редко превышала по длительности минуту. Произведения, основывающиеся на додекафонии, стали некоторым продолжением и развитием музыки барокко и эпохи возрождения. Далее в 1922 Шёнберг изобрел четкую систему для 12 тоновой системы, где анархия атональной музыки должна была быть упорядочена. После всем запомнившегося экспрессионизма начал зарождаться конструктивизм, положивший начало неоклассицизму, ставшим попыткой возрождения уже всем полюбившейся музыки барокко и классицизма. Это направление напрочь отрицает эмоциональную идейность в музыке, все особенности экспрессионизма гиперболизированы, а ритм сломан настолько, что создает отдельную музыку, если подставить определенные ноты на весь рисунок, конструктивизм имеет приоритет к строительству мелодии, а не написанию музыкальной картины, чаще всего в такого рода композициях прослеживается джазовое звучание, а полемика вокруг композиций конструктивизма продолжается и по сей день, как и популярность данного направления. Неоклассицизм стал чем-то вроде эпидемии в до, во время и после войны, он четко ассоциировался с эстетикой и порядком, чего довольно длительное время не было в жизни людей. Музыка данного направления цепляла вдохновение из музыки времен XIX века, а многие композиторы решили, что это хорошее время для создания чего-то нового и одновременно всем знакомого.

Музыка современности

В заключение хотел бы рассказать о музыке настоящего времени, она настолько разнообразна и интересна, что пройти мимо нее было бы чем-то около преступления, поэтому вкратце расскажу про самые известные, любимые и надоедливые жанры. Рэп это жанр музыки, зародившийся довольно давно, в 1970 годах в Америке, включающий в себя рифмование основных мыслей и музыку, передающую чувства или настраивающую на определенный лад. Многие его недооценивают из-за простоты звучания и откровенных текстов, но если понять, что хотел донести автор, этот жанр резко меняет вектор интересности и такая музыка начинает постепенно привлекать слушателей. Спиричуэлс, кантри и блюз появились в привычном сейчас виде только к началу XXI века. Эти мелодии хорошо передают настроение, атмосферу и чувства композиторов, а также исполнителей, ведь не имеют конкретных рамок игры, а лишь идею, которая должна передавать замысел и атмосферу сюжета мелодии. Поп и кей поп музыка, как термины и жанр, вошли в обиход еще в 70х годах, основная масса композиций приходится на Америку и Азию, но также нередко встречается и в близлежащих регионах, однако популярность этого жанра охватила весь мир, ведь это не только музыка, а еще и искусство постановки, что требует невероятной работы над собой и композицией, созданием нужной атмосферы и читаемой картины для точной передачи замысла авторов. Рок не является точным жанром, ведь имеет слишком расплывчатую грань между самобытностью и чем-то знакомым, что привело к созданию терминов поджанров этого направления, к слову, эта музыка появилась в 40е годы в Америке, когда началась 2 мировая война, что немного объясняет агрессивность некоторых поджанров, однако рок это не про злость и угнетение, а про ярчайшее выражение своих ярчайших чувств, пожалуй нет жанра, который смог бы лучше передать весь спектр вышеперечисленного. Ну и под конец немного о жанрах электронной музыки, вроде дабстепа, фонка и андерграунда. Это направление не может похвастаться идейной насыщенностью среди множества композиций, однако позволяет своеобразно и самобытно выразить себя, порадовать слушателей яркими изменениями или наоборот мелодии, однако помимо вышеперечисленного почти идеально, если просто найти подходящий вариант, дополняет любое событие и создает нужную атмосферу простыми звучаниями, нельзя назвать этот жанр очень интересным, но и обойти стороной также не получится из-за того, что это часть развития новой музыки.

Заключение

Хочу поблагодарить вас за прочтение этого путеводителя до конца, ваша поддержка неоценима для меня, потому что цель, ради которой писалась эта книга, становится все ближе к исполнению, а главное, теперь вы можете весело хвастаться своим друзьям и знакомым, что знаете историю музыки и понимаете ее культуру!

Также выражаю огромную благодарность тем, кто помогал в реализации и поддерживал меня на пути написания, без этих людей данный путеводитель получился бы намного хуже или вовсе остался лишь в моих планах.

Спасибо за внимание, надеюсь вам понравилось содержание этой книги, на этом я с вами прощаюсь и желаю всего наилучшего. Помните, ни одна преграда не способна остановить ваше движение по пути к вашей цели!