программу группы, но в мае 1977 г. была совершенно неожиданно исполнена на концерте в Окланде, штат Калифорния.

* the division bell

колокол разделения *

EMI 8 28984 2; выпущен 30 марта 1994 года Британский хит парад: No 1; хит-парад США: No 1

Альбом был выпущен в тот же день, когда "Пинк Флойд" начал свое концертное турне 1994 г. Первое, что заметили большинство покупателей, это небольшие различия в оформлении альбома в различных форматах. На всех обложках были изображены две гигантские головы на фоне собора Зли (фото Сторма Торгесона), но сделаны они были из различных материалов, и условия освещенности на фотографиях в каждом формате были разные. В программе турне, песеннике и зарубежных изданиях альбома можно было встретить еще несколько вариантов дизайнерских решений. Альбом записывался с участием трех оставшихся членов "Пинк Флойд" и Гая Пратта на бас-гитаре. Большинство песен написаны Гилмором и его подругой (позже ставшей женой), бывшей журналисткой "Санди тайме" Полли Самсон. Кроме этого, в творческом плане помощь была оказана бывшим лидером группы "Дрим Академи" Ником Лэрд-Клоусом, у которого Гилмор был продюсером записи первого и третьего альбомов. Несмотря на то что альбом далек от кон цептуальных сочинений "Пинк Флойд", тем не менее в нем прослеживается тема "испорченной связи" или непонимания. Название альбома происходит от колокола, который висит в Палате общин британского парламента и своим звоном предупреждает ее членов о предстоящем голосовании или "разделении", как это парламентарии профессионально называют. Назвал так альбом писатель Дуглас Адаме. Позднее он объяснял: "Дэвид Гилмор попросил меня отредактировать тексты некоторых песен, что я и сделал, хотя не думаю, что он в результате использовал мои предложения. Единственное, что, я знаю, он сделал, так это назвал альбом "The Division Bell", как предлагалось. Конечно, не я придумал название. Я просто выразил мнение, что фраза в тексте одной из песен может быть отличным заглавием альбома. Дэйв был немного озабочен этой проблемой -- им нужно было до утра как-то назвать альбом, и никто не мог ничего придумать. Я предложил: "0'кей, я дам название, но это обойдется вам в пять тысяч фунтов пожертвований в пользу Агентства по расследованию проблем окружающей среды!" Дэйв ответил: "Ну скажи, какое у тебя название, и мы посмотрим". "The Division Bell", -- предложил я, и Дэйв произнес: "Хм, кажется, ничего, и к обложке подходит. Ладно, 0'кей". Продюсерами альбома стали Гилмор и Боб Эзрин. Снова была приглашена целая армия музыкантов, включая многих участников прошлых турне -- Джона Кэрина, Гая Пратта, Гэри Уоллиса и Тима Ренвика. Эзрин играл на клавишных и ударных инструментах, а Майкл Камен вновь отвечал за оркестровку. Неожиданным и удачным дополнением к альбому стало возвращение саксофониста Дика Пэрри. Дурга Макбрум, успешно выступающая с собственной группой "Блю Пирл", а также другая звезда хит-парада, Сэм Браун, вновь исполнили вокалы второго плана. Кроме этого, подпевку осуществляли Кэрол Кеньон, Джэки Шеридан и Ребекка Лей-Уайт. Кэрин, Пратг, Уоллис, Ренвик, Пэрри, Макбрум и Браун позднее присоединились к Гилмору, Мэйсону и Райту (вновь ставшему полноправным членом группы) и вокалистке Клаудии Фонтэйн на время турне по Америке и Европе.

CLUSTER ONE ЗВЕЗДНОЕ СКОПЛЕНИЕ НОМЕР ОДИН (WRIGHT/GILMOUR)

Этот инструментал, открывающий альбом, использовался также в записи, сопровождавшей выход группы на сцену во время концерта. В композиции доминируют блюзовые звуки гитары на фоне отзывающихся эхом фортепианных нот; ближе к концу вступают ударные инструменты.

WHAT DO YOU WANT FROM ME ЧТО ТЫ ХОЧЕШЬ ОТ МЕНЯ? (МУЗЫКА: GILMOUR/WRIGHT. СЛОВА: GILMOUR/SAMSON)

Эта песня является шутливым укором поклонникам группы, которые всегда слишком многого хотят от музыкантов. Она наполнена гитарными проигрышами в стиле "Wish You Were Here" и удачно использует вокалы второго плана. Название взято из фразы, брошенной во время спора между Гилмором и Самсоном, хотя кем и кому она была брошена, уже забыто!

POLES APART МЕЖДУ НИМИ ПОЛЮСА (МУЗЫКА: GILMOUR. СЛОВА: GILMOUR/SAMSON/LAIRD-CLOWES)

Самсон заверял, что первый куплет этого коллективного творчества -- о Барретте, а второй -- об Уотерсе. Вокальное исполнение Гилмора более напоминает его сольный альбом 1984 г. "About Face", нежели стиль пения, используемый в группе. Композиция исполнялась на концертах, но всего лишь несколько раз.

MAROONED БРОШЕННЫЙ (GILMOUR/WRIGHT)

Гитарный инструментал, напоминающий местами концовку композиции "Comfortably Numb". Впервые исполнен в Норвегии, примерно в середине европейского турне группы 1994 г., в сопровождении кадров из фильма о китах, и, возможно, явился укором продолжающемуся китобойному промыслу в этой стране.

A GREAT DAY FOR FREEDOM ВЕЛИКИЙ ДЕНЬ НЕЗАВИСИМОСТИ (МУЗЫКА: GILMOUR. СЛОВА: GILMOUR/SAMSON)

Как и в случае с "Atom Heart Mother", название этой песни взято из газетного заголовка (что иллюстрируется в оформлении альбома), но история падения берлинской стены изложена не так эффектно, как, например, в композиции Роя Xapnepa "Berliners", где Гилмор, кстати, исполнил в 1990 г. гитарную партию.

Музыка также слабовата, и либо это, либо разрыв с Уотерсом (и его берлинским шоу 1990 г.) являются причиной непостоянного исполнения композиции на концертах.

WEARING THE INSIDE OUT НАИЗНАНКУ (МУЗЫКА: WRIGHT. СЛОВА: MOORE)

Эта композиция, открываемая саксофонным проигрышем Пэрри, является первой после альбома "Wish You Were Here" попыткой Райта самостоятельно написать музыку. В сочинении текста, однако, ему помог Энтони Мур, уже работавший с группой над альбомом "Momentary Lapse...". Рик Райт описывает в песне свои чувства во время его отстранения от группы после выхода альбома "The Wall". Удивительно слышать после стольких лет молчания вокал Райта, к сожалению, так и не оцененный поклонниками группы на концертах, так как "вживую" песня ни разу не исполнялась. Гилмор также поет в паре куплетов и завершает композицию неплохим гитарным соло.

TAKE IT BACK ВОЗЬМИ НАЗАД (МУЗЫКА; GILMOUR/EZRIN. СЛОВА: GILMOUR/SAMSON/LAIRD-CLOWES)

Схожесть музыки со стилем группы "U2", особенно отрывистая гитара "под Эджа", навлекла много комментариев и критики, хотя, если быть честным, игра Эджа в "Silver And Gold" и "Bullet The Blue Sky", во многом напоминает стиль "Пинк Флойд" середины 70-х гг. Когда песня вышла на первом сингле из этого альбома (ЕМ18 81278 7), поклонники получили сюрприз -- на второй стороне сингла была записана "Astronomy Domine" в концертном исполнении! Видеоклип песни поставлен Марком Брикманом, который более известен, как директор по свету "Пинк Флойд".

COMING BACK TO LIFE ВОЗВРАЩАЯСЬ К ЖИЗНИ (GILMOUR)

Единственная композиция в альбоме, где Гилмор сумел написать все слова без посторонней помощи (хотя нерегулярность концертных исполнений песни намекает на то, что он, возможно, не в восторге от текста). Песня