история рано вошли в его жизнь.
Когда Трояни было два года, его семья переехала в Паунд-Ридж, находившийся в округе Уэстчестер, штат Нью-Йорк. Там он посещал начальную школу и окончил среднюю школу Фокс-Лейн в 1967 году. «Мои первые опыты в области батальной живописи начались, как только у меня появились цветные карандаши, — вспоминал Трояни. — Я рисовал войну Дэйвида Крокетта в Аламо (легендарная оборона укрепленного городка Аламо в Техасе горстью американских поселенцев от мексиканских войск в 1836 г. — Прим. ред.), и меня интересовало все, что было связано с Римской империей. Мне всегда нравилось рисовать солдат, и меня трудно было оторвать от этого».
Когда Трояни учился в шестом классе, он провел каникулы вместе с семьей в Париже, и эта поездка стала огромным стимулом для его исторических и художественных увлечений. Очарованный военными мундирами и экспонатами в Музее армии во Дворце инвалидов, он упросил свою мать оставить его там на весь день. «Дворец был полон дремлющих охранников и чем-то напоминал мавзолей, — вспоминал он, — но я отлично провел время». Когда двенадцатилетний мальчик бродил по огромным залам, в которых были выставлены манекены в красочных униформах и полковые знамена, красноречиво свидетельствующие о былой славе, он был особенно поражен полотнами со сценами наполеоновских сражений, многие из которых принадлежали кисти Эдуарда Детайя. «Я мало понимал, что это было, — говорит Трояни, — но картины внушали мне благоговейный трепет».
Родители мальчика поддержали его в выборе карьеры художника, и в 1967 году он поступил в Пенсильванскую Академию художеств в Филадельфии. Четыре года обучения в академии были дополнены летними курсами в Лиге любителей изящных искусств в городе Нью-Йорке. И хотя Трояни отмечает, что его обучение было не таким качественным, как у его предшественников конца девятнадцатого века, это было лучшее образование, доступное в то время.
Джон Дуильо. Портрет Дона Трояни. Карандаш.
К сожалению, тогдашнее увлечение абстрактным искусством оказало разрушительное воздействие на реалистический метод Трояни. «Вы могли прийти, начать рисовать круги и квадраты в первый день, и, уходя, вы все еще рисовали те же самые круги и квадраты, — вспоминает он. — На реалистичное искусство смотрели неодобрительно, и обучение не только уводило в сторону от классического образования, но часто, казалось, очерняло саму идею реализма». «Критика считалась разрушительной для творчества, — говорит он. — Все хотели рисовать, как дети, а дети рисуют плохо лишь потому, что они не умеют рисовать хорошо». Один из преподавателей поставил Трояни неудовлетворительную оценку за отказ рисовать в абстрактной манере. И хотя немногие оставшиеся преподаватели старой школы взяли его под свое крыло, Трояни извлекал больше пользы, изучая искусство девятнадцатого века в музее академии и даже рассматривая иллюстрации в книгах, чем на своих занятиях. «В конечном счете я стал придерживаться старых художников, таких, как Эд Вебелл и Джон Дуильо, которые старались объяснить мне, как относиться к искусству, в каком случае техника срабатывает, а когда нет, — говорил он. — И в конце концов я пришел к тому, что стал учить себя сам».
Картина Эдуарда Детайя «Эпизод кампании 1800 года», изображающая дозор 4-го гусарского полка, сейчас находится в коллекции Трояни, являясь ценным напоминанием о великом французском художнике-баталисте, которого Трояни называл своим «наставником».
Картина Карла Рохлинга, изображающая атаку гренадеров прусской гвардии в сражении под Гогенфридербергом (Сражение времен войны за австрийское наследство в 1745 г. — Прим. ред.), раскрывает талант немецкого художника в создании крупномасштабных батальных сцен.
После окончания академии в 1971 году в течение десяти лет Трояни рисовал главным образом сцены на тему Американской революции — эпохи, которая и сейчас представляет для него огромный интерес и которая оказалась в центре внимания в связи с двухсотлетним юбилеем нации. Трояни создал более сотни акварельных работ для Национальной парковой службы (National Park Service. — Прим. пер.) и серию вдохновенных, хотя и не очень зрелых работ — батальных сцен революционной войны (в нашей стране эту войну принято называть войной за независимость. — Прим. ред.) для журнала «Америкэн Херитидж». Он также написал ряд работ, посвященных истории американского фронтира (фронтир — граница между освоенными и дикими (индейскими) землями в США. В 1890 году Бюро переписи населения объявило, что фронтира больше нет. — Прим. пер.), и несколько жанровых картин с изображением кавалерии периода Гражданской войны. Будучи с одиннадцати лет увлеченным коллекционером военных артефактов, Трояни начал концентрировать свое внимание на униформе, оружии, снаряжении, достать которые было легче, чем предметы, относящиеся к периоду революции. Его первое предприятие в области издания ограниченного количества гравюр датируется 1980 годом, когда была выпущена гравюра «Вперед, росомахи!», изображающая эпизод сражения под Геттисбергом. Два года спустя, после успешного выпуска гравюры «Знаменосец Конфедерации», художник серьезно занялся этим прибыльным делом, что в 1984 году привело его к созданию своей собственной компании «Хисторикал Артс Принтс» («Историческая гравюра». — Прим. пер.) Свободный от ограничений и требований коммерческих издателей и галерей, Трояни мог теперь выбирать сюжеты для своих картин самостоятельно и добиваться исторической точности. Его успех подогрел интерес к художественной гравюре, который не ослабевает и сейчас. В настоящее время по меньшей мере десяток художников работают в этой области, где существует огромная конкуренция, и по крайней мере вдвое большее количество художников попробовали свои силы в создании картин на тему Гражданской войны. С того момента, когда первые выстрелы раздались в Чарлстонской гавани в апреле 1861 года (обстрел конфедератами форта Самтер в гавани Чарлстона 12 апреля 1861 г. стал началом Гражданской войны. — Прим. ред.), величайший военный конфликт Америки вдохновил художников на создание множества набросков, гравюр, литографий и картин. Хотя Гражданская война была первой войной, которая широко освещалась с помощью нового способа —
Джон Дуильо. Портрет Дона Трояни. Карандаш.
К сожалению, тогдашнее увлечение абстрактным искусством оказало разрушительное воздействие на реалистический метод Трояни. «Вы могли прийти, начать рисовать круги и квадраты в первый день, и, уходя, вы все еще рисовали те же самые круги и квадраты, — вспоминает он. — На реалистичное искусство смотрели неодобрительно, и обучение не только уводило в сторону от классического образования, но часто, казалось, очерняло саму идею реализма». «Критика считалась разрушительной для творчества, — говорит он. — Все хотели рисовать, как дети, а дети рисуют плохо лишь потому, что они не умеют рисовать хорошо». Один из преподавателей поставил Трояни неудовлетворительную оценку за отказ рисовать в абстрактной манере. И хотя немногие оставшиеся преподаватели старой школы взяли его под свое крыло, Трояни извлекал больше пользы, изучая искусство девятнадцатого века в музее академии и даже рассматривая иллюстрации в книгах, чем на своих занятиях. «В конечном счете я стал придерживаться старых художников, таких, как Эд Вебелл и Джон Дуильо, которые старались объяснить мне, как относиться к искусству, в каком случае техника срабатывает, а когда нет, — говорил он. — И в конце концов я пришел к тому, что стал учить себя сам».
Картина Эдуарда Детайя «Эпизод кампании 1800 года», изображающая дозор 4-го гусарского полка, сейчас находится в коллекции Трояни, являясь ценным напоминанием о великом французском художнике-баталисте, которого Трояни называл своим «наставником».
Картина Карла Рохлинга, изображающая атаку гренадеров прусской гвардии в сражении под Гогенфридербергом (Сражение времен войны за австрийское наследство в 1745 г. — Прим. ред.), раскрывает талант немецкого художника в создании крупномасштабных батальных сцен.
После окончания академии в 1971 году в течение десяти лет Трояни рисовал главным образом сцены на тему Американской революции — эпохи, которая и сейчас представляет для него огромный интерес и которая оказалась в центре внимания в связи с двухсотлетним юбилеем нации. Трояни создал более сотни акварельных работ для Национальной парковой службы (National Park Service. — Прим. пер.) и серию вдохновенных, хотя и не очень зрелых работ — батальных сцен революционной войны (в нашей стране эту войну принято называть войной за независимость. — Прим. ред.) для журнала «Америкэн Херитидж». Он также написал ряд работ, посвященных истории американского фронтира (фронтир — граница между освоенными и дикими (индейскими) землями в США. В 1890 году Бюро переписи населения объявило, что фронтира больше нет. — Прим. пер.), и несколько жанровых картин с изображением кавалерии периода Гражданской войны. Будучи с одиннадцати лет увлеченным коллекционером военных артефактов, Трояни начал концентрировать свое внимание на униформе, оружии, снаряжении, достать которые было легче, чем предметы, относящиеся к периоду революции. Его первое предприятие в области издания ограниченного количества гравюр датируется 1980 годом, когда была выпущена гравюра «Вперед, росомахи!», изображающая эпизод сражения под Геттисбергом. Два года спустя, после успешного выпуска гравюры «Знаменосец Конфедерации», художник серьезно занялся этим прибыльным делом, что в 1984 году привело его к созданию своей собственной компании «Хисторикал Артс Принтс» («Историческая гравюра». — Прим. пер.) Свободный от ограничений и требований коммерческих издателей и галерей, Трояни мог теперь выбирать сюжеты для своих картин самостоятельно и добиваться исторической точности. Его успех подогрел интерес к художественной гравюре, который не ослабевает и сейчас. В настоящее время по меньшей мере десяток художников работают в этой области, где существует огромная конкуренция, и по крайней мере вдвое большее количество художников попробовали свои силы в создании картин на тему Гражданской войны. С того момента, когда первые выстрелы раздались в Чарлстонской гавани в апреле 1861 года (обстрел конфедератами форта Самтер в гавани Чарлстона 12 апреля 1861 г. стал началом Гражданской войны. — Прим. ред.), величайший военный конфликт Америки вдохновил художников на создание множества набросков, гравюр, литографий и картин. Хотя Гражданская война была первой войной, которая широко освещалась с помощью нового способа —